Otras herramientas de foto/video

                A continuación os dejo una breve descripción de cada una de las 3 herramientas de edición de fotos/videos que os nombré en la última sesión del curso. Cada una tiene un enlace para acceder a su correspondiente sitio web oficial.

►PowToon es un programa de diseño de presentaciones desde la nube, que ofrece una versión gratuita para la enseñanza. Accede a http://www.powtoon.com/ y comprobarás que no es necesario instalar ningún software.

El funcionamiento es parecido al de Power Point mediante diapositivas en las que se puede insertar texto e imágenes, pero permitiendo la animación de todos estos elementos y dándole al conjunto una apariencia similar a la de un cómic. Además incluye música y sonido y la posibilidad de incorporar tus propias grabaciones.

Las presentaciones pueden guardarse en el formato tradicional que permite ir avanzando diapositiva a diapositiva o bien exportarlas a YouTube como vídeo.

Como en la mayoría de los programas es necesario registrarse para poder trabajar con él la primera vez. Una vez realizado el registro sigue los pasos que se indican a continuación:

•  Ingresa con tu nombre de usuario y contraseña.
• Accede a la pantalla de edición.
• Inserta el número de diapositivas que precises.
• Edita cada una de las diapositivas, añadiendo los textos, las imágenes y las animaciones que te resulten más atractivas.

►Adobe Photoshop Lightroom es un programa de fotografía digital desarrollado por, diseñado para ayudar a fotógrafos profesionales y aficionados en el tratamiento de imágenes digitales y trabajos de post-producción. No se trata de un navegador de archivos, sino más bien de una organización de imágenes la cual ayuda a visualizar, editar y gestionar fotos digitales (incluidas tus copias de seguridad en DVD). La denominación más exacta sería el ser una herramienta de flujo de trabajo. El flujo de trabajo en fotografía o workflow es un método de trabajo definido, ordenado y eficaz que permite abordar todas las tareas de la producción fotográfica, desde la importación de las imágenes desde la cámara hasta la obtención del producto final, ya sea una impresión en papel, publicación web u obtención de un libro de fotografías. Más información a través de este enlace: http://www.adobe.com/es/products/photoshop-lightroom.html?promoid=BPBJE

A diferencia del software de edición de imágenes tradicionales, Photoshop Lightroom se centra en los siguientes pasos de flujo completo de trabajo, desde la importación de imágenes hasta la generación del producción final:

• Biblioteca: Módulo destinado a la organización de imágenes y colecciones con gestión de atributos y metadatos.
• Revelar: Edición no destructiva de archivos RAW, DNG, TIFF, JPG, etc. Este módulo está orientado hacia la mejora de la calidad de la fotografía digital por medio de cambios en el balance de blancos, mejora de tonos, balance de color, eliminación de efecto de ojos rojos, reducción de ruido, aumento de contraste, funciones para enderezar imágenes, o de conversión a blanco y negro entre otras. No está orientado a la modificación de imágenes no fotográficas como dibujos, gráficas, símbolos,... Dispone de un conjunto de acciones por defecto para lograr resultados de forma ágil. También permite sincronizar los ajustes realizados a una imagen a un conjunto de fotografías con características similares para producir ahorro de tiempo en el revelado de grandes cantidades de imágenes.
• Mapa: Permite una organización de fotografías basada en datos georeferencias y la obtención de metadatos de localización a partir de los datos GPS.
• Libro: Facilita la creación de libros de fotografías y exportar en formato PDF, o bien enviarlo a un proveedor de servicios de impresión para recibirlo como libro en papel.
• Proyección: Incluye herramientas y funciones para crear proyecciones de cualquier número de imágenes, vídeos, con funciones para añadir música, fondos y otros efectos.

►WeVideo es una plataforma de edición de vídeo colaborativa basada en la nube. Ésta es su web: https://www.wevideo.com/ Es fácil de usar debido a las siguientes características:

• La posibilidad de editar en la nube y subir los vídeos a través del navegador de Internet de tu smartphone, tableta o equipo.
• Permitir la edición social y la colaboración para editar los vídeos "en el momento" facilita el reunir desde varios ordenadores distinto material par componer el vídeo.
• Edición social. WeVideo es el primero en introducir el concepto social de edición de video basada en la nube. Esto significa que la facilidad en la recolección de contenido que pueden aportar distintas personas, que implica no tener que correr de un lado tratando de obtener todos los clips en un único PC. Y que permite co-crear y colaborar videos con amigos y colegas.
• Incluye un conjunto de capacidades de edición fáciles de usar haciéndolas asequibles a cualquiera. 
• Ver el vídeo como medio para contar historias muy próximo y ver la edición de vídeo como narración de vídeo.
• Puedes formar tu historia en solitario o junto con otras personas en WeVideo. Puede añadir títulos, efectos, animación, música, narración y más para crear su propio video la historia. Basta con grabar vídeos y fotos con tu teléfono móvil o cámara. Luego, subir a tu cuenta personal o a la biblioteca compartida de WeVideo.
• En su versión gratuita permite: 1 GB de almacenamiento, 360p de resolución, 15 minutos de exportación por mes, exportar a Facebook, YouTube, Vimeo y Twitter y 390 títulos de música con licencia.

Práctica Final con GIMP y Picasa3. Efecto Warhol.

►Aquí tenéis éstas cinco páginas explicativas de cómo realizar el efecto Warhol con GIMP.

►Tenéis otra manera muy similar de hacerlo pinchando en este blog.

►Podéis practicar con alguna de estas dos fotos:

24ª Sesión. GIMP. Máscaras.

Las máscaras de capa son una especie de PANTALLA que nos filtra la visibilidad de los píxeles de la capa a la que están asociada. Es como si sobre una fotografía, colocamos un folio en blanco, y vamos recortándolo, de forma que a través de esos huecos que dejamos, podemos ver las partes de la foto que quedan debajo. En el esquema siguiente tenéis una representación de cómo funcionaría una capa sobre una imagen:

Como podéis ver, tenemos, en la parte más baja una capa, una fotografía (imagen). Sobre esta capa colocamos una máscara. Las partes de COLOR BLANCO de la máscara NO NOS DEJAN VER las partes de la foto que quedan bajo éstas. En cambio, las partes de COLOR NEGRO de la máscara NOS PERMITEN VER las zonas de la fotografía que quedan bajo éstas. Las ventajas de las máscaras de capa son muchas:

• Nos permiten mostrar y ocultar partes de una capa sin alterarla.
• Nos permiten editar a posteriori dichas partes.
• No sólo se nos permite el uso de BLANCO y NEGRO para ocultar y mostrar zonas, sino también de distintas variaciones de gris lo que permite establecer zonas SEMITRANSPARENTES y a su vez permite crear mezclas y transiciones suaves entre zonas de distintas capas.
• La edición de capas es sencilla y se pueden usar herramientas de pintura (pincel, aerógrafo,…), de selección, filtros,...

*Como “una imagen vale más que mil palabras”, creo que lo mejor para entender el funcionamiento de las máscaras, será hacer un ejercicio en el que podréis practicar y aprender más sobre esta herramienta FUNDAMENTAL de diseño. Hacemos un clic sobre esta imagen para visualizarla en tamaño completo y la guardamos:

1) Lo primero que haremos será duplicar la capa de fondo y desaturar esta nueva capa hasta convertirla en una imagen de “blanco y negro” siguiendo este procedimiento: Colores>>> Desaturar...>>>Media.

2) A la capa "Copia de Fondo" le vamos a añadir una máscara de capa: Capa >>> Máscara >>> Añadir Máscara de Capa >>> Blanco (Opacidad Total). Recordad que, como vimos antes, el color blanco en la máscara nos oculta los píxeles inferiores de la imagen original, así que, cuando añadáis la nueva máscara, os dará la sensación de que no ocurre nada, aunque esto es sólo en apariencia porque si os fijáis en la paleta de capas, habrá aparecido una máscara junto a la capa superior.

3) Seleccionad la herramienta de pincel, aseguraos de que el pincel seleccionado tiene los bordes suaves y de que el color de frente es el negro y comenzad a pintar sobre la parte del jersey de la chica. Como estamos pintando en negro aparecerán los píxeles de la capa inferior (foto original), que en este caso son verdes. Si os equivocáis y “os salís” de la zona del jesey, sólo tenéis que pintar con el color blanco para rectificar y volver opacos los píxels. Fijáos como lo interesante de usar máscaras para obtener este efecto es que la transición entre la zona de color y blanco y negro es tan suave que no se aprecia el borde.

►HERRAMIENTA DE MEZCLA (RELLENA CON UN DEGRADADO DE COLORES):

Vamos a practicar esta herramienta utilizando máscaras de capa, pero antes comentamos en qué consiste.

La herramienta de mezcla sirve para rellenar una capa o una selección con un degradado de colores que, por defecto, va graduando desde el color de frente hasta el color de fondo, pero hay muchas otras opciones. Para hacer una mezcla, arrastra el cursor en la dirección que deseas que vaya la degradación, y luego suelta el botón del ratón. La suavidad de la gradación depende de la distancia en que hayas arrastrado el cursor. A menor distancia, la gradación es menos suave.

En Opciones de herramienta podemos escoger, entre otras, diversos tipos de degradado (frente a fondo, frente a transparente, etc.) y la forma que tendrá (lineal, radial, etc.).

Haciendo clic en el botón Degradado en Opciones de herramienta aparece una lista de degradados para seleccionar. Puedes elegir uno de los que GIMP proporciona y puede, además, construir y guardar degradados nuevos.

Para la forma, hay 11 opciones: lineal, bilinear, radial, cuadrado, cónico (simétrico), cónico (asimétrico), contorno (angular), contorno (esférica), contorno (con hoyuelos), espiral (sentido horario), y espiral (sentido antihorario). Las de contorno son las más interesantes: hacen que el degradado se amolde a la forma de los contornos de la selección, por más caprichosos que éstos sean.

*Vamos, por ejemplo, a coger esta imagen para abrirla con GIMP. Pinchamos sobre ella para hacerla más grande >>> Botón derecho >>> Guardar Imagen como... "cima".

Ahora también guardamos esta otra imagen y la abrimos como capa sobre la anterior:

Esta capa llamada "Enrique" debe estar en primer nivel (por encima de la capa "Fondo"). Le aplicamos "Máscara de Capa" con el botón derecho del ratón y seleccionamos la que sale por defecto: "Blanco". Para practicar con los degradados utilizamos la herramienta "Mezcla" y jugamos con los diferentes tipos, formas y trazos (suavidades) que nos ofrece GIMP. Elegimos el degradado "Frente a transparente".

Por último para practicar la herramienta de clonado vamos poco a poco a aislar la imagen de fondo para que se integre en la capa superior: paciencia. Os tiene que quedar algo así:

Os dejo dos fotos más para practicar y un video explicativo sobre las máscaras y degradados: http://www.youtube.com/watch?v=NAzick_XNq0

La idea sería dejar la amapola entre los muros: SUERTE!!!

23ª Sesión. GIMP: Repaso capas y máscara rápida.

►Arrastre, transformación y combinación de Capas:

Para practicar, descarga ahora este archivo. Abre el archivo fondo.jpg. Sobre él seguimos la secuencia Archivo----> Abrir como capas... y vamos a pegar las siguientes imágenes: vaca.png, cartel.png y torre.png (cada imagen se pega en una capa independiente sobre el fondo).

Para guardar una imagen con capas y seguir trabajando sobre ella en una sesión posterior debes guardarla en formato xcf (por ejemplo: Sevilla.xcf). Si guardas el archivo en otro formato (jpg, png, etc.) se perderán las capas.

• Arrastre o copiar y pegar:
  Si suponemos que tenemos dos o más ventanas de imágenes distintas y queremos copiar una capa de una ventana a otra, un procedimiento cómodo es arrastrar la capa que queremos copiar de una ventana a otra. El otro procedimiento, el normal en todas las aplicaciones, consistente en, una vez seleccionada la capa que se quiere copiar en el archivo de origen, desplegar el menú Editar y elegir la opción Copiar. Posteriormente seleccionamos la imagen destino (sobre la que queremos copiar la capa) y elegimos  Editar >> Pegar.
  Si utilizamos este procedimiento, verás en la ventana de capas una capa que se llama Selección flotante (Capa pegada). Para fijar (anclar) la capa tenemos que pulsar el icono ancla que hay en la parte inferior de la ventana, aunque lo mejor es que hagamos clic sobre el icono “crear una nueva capa” situado en la parte inferior de dicha ventana. Otra posibilidad es hacer clic sobre esa capa con el botón derecho y, en el menú emergente, elegir la opción Capa nueva... (con esto se pega la selección flotante en una nueva capa).
• Transformación de capas:
  En este apartado vamos a ver varias transformaciones que se puede aplicar a las capas. A ellas se accede: Desplegando el menú Capas. Y eligiendo una de estas opciones: Tamaño de borde de capa, escalar capa, transformar (rotar y voltear).
• Combinar capas:
  La operación Combinar las capas visibles es conveniente realizarla cuando tenemos muchas capas y queremos unir algunas para trabajar de forma más cómoda. Existen dos formas de mezclar las capas de una imagen:
  Ø  Combinar capas visibles.
  Ø  Combinar hacia abajo.
  Accedemos a estas opciones haciendo clic con el botón derecho sobre la capa que queremos combinar y, en el menú emergente, elegimos la opción deseada. Si elegimos Aplanar la imagen se combinan todas las capas, desapareciendo las capas ocultas.

►MÁSCARA RÁPIDA:
Las máscaras son imágenes en escala de grises que se incorporan en forma de pantalla albergando las selecciones, de modo que el blanco representa aquellos píxeles seleccionados mientras el negro corresponde a las zonas no seleccionadas de la capa o imagen correspondiente. Las partes de la máscara de tonos grises representan los píxeles parcialmente seleccionados.

Las máscaras permiten en primer lugar guardar selecciones de modo que éstas pueden reutilizarse en cualquier momento de la sesión de trabajo. Por otra parte es posible combinar varias máscaras del mismo modo que se combinan selecciones. Las máscaras pueden editarse como cualquier otro tipo de archivo, de modo que es posible conseguir una serie amplia de efectos que, sólo por medio de las herramientas de selección, resultaría imposible.

Dentro de GIMP se encuentran dos tipos de máscaras: la máscara de canal y las máscaras de capa.

• Las máscaras de canal son independientes de la imagen, por lo que son efectivas a todas las capas que puedan formar la imagen.

• Las máscaras de capa son dependientes exclusivamente de la capa a la que están vinculadas. Cada capa tiene su propia máscara de capa como que cada máscara de capa es particular de su capa.

En la esquina inferior izquierda de la ventana imagen hay un pequeño botón para acceder a la Máscara rápida. También encontraremos esta opción en el menú "Seleccionar". ¿Qué ocurre cuando ponemos la máscara rápida? Aparentemente todo se “llena” de un color rojizo, que no quiere decir que hayamos pintado nada, sino que hemos puesto una máscara de la que podemos borrar zonas para que se conviertan luego en la zona seleccionada. Para ello utilicemos la herramienta borrador y borramos la zona de la máscara que queremos que sea la selección. Cuando terminemos volvemos a hacer clic sobre el icono de máscara rápida (que ha cambiado).

Cuando hacemos clic sobre el icono Máscara rápida, lo que hemos borrado se convierte en zona seleccionada. Como se puede comprobar es una herramienta muy útil para crear selecciones complejas para las que las herramientas de selección no pueden dar una respuesta tan ágil.

Podemos utilizar la brocha, el lápiz, el cubo de pintura,... siempre que utilicemos como color de trabajo el blanco.

Muchas manipulaciones de la imagen actúan sobre el canal de selección en lugar de hacerlo sobre la imagen misma. Esto incluye, en particular, a las herramientas de pintura. Por ejemplo: al pintar con blanco se seleccionan los píxeles, mientras que al pintar con negro se deseleccionan. Puedes utilizar cualquiera de las herramientas de pintura, así como el relleno de cubeta o la herramienta de mezcla.

Hay dos propiedades de la máscara rápida que pueden cambiarse haciendo clic derecho sobre el botón de máscara rápida:

• Normalmente la máscara rápida muestra las áreas no seleccionadas “cubriéndolas” y las áreas seleccionadas “limpias”, pero se puede invertir este comportamiento escogiendo “Enmascarar las áreas seleccionadas” en lugar de la opción por omisión “Enmascarar las áreas no seleccionadas”.

• Al escoger “Configurar el color y la opacidad”, aparece un diálogo que permite ajustar esos valores, que por omisión son rojo, y al 50% de opacidad, respectivamente.

►Práctica 1: Partiendo de las dos imágenes que puedes obtener a continuación:

Vamos a obtener una tercera imagen como composición de las dos anteriores. La idea es trasladar el pato dos veces a la imagen del estanque y poner el tamaño adecuado al pato.

1) La selección del pato puede realizarse con la herramienta de selección Varita mágica, pulsando sobre cualquier zona del agua. Para ir añadiendo selecciones mantendremos pulsada la tecla "Mayús" mientras hacemos clic en las diferentes tonalidades de agua. También con la herramienta de selección llamada "Tijeras Inteligentes".
Pero hoy nos interesa conocer la función de la herramienta Máscara rápida. Para activarla haremos clic en el botón de la esquina inferior izquierda de la ventana imagen o dentro del menú "Selección". Nos va a facilitar mucho la selección del pato porque vamos a pintar sobre la máscara y obtener la selección que nos interesa.
2) Ahora podemos pintar con el pincel en blanco o borrar con negro la máscara sobre la zona del pato. Veremos como se va quitando el color rojizo de la máscara, es decir quedan enmascaradas en rojo las áreas no seleccionadas.
3) Presionamos el botón de la esquina inferior izquierda para salir del modo Máscara rápida y obtener la selección del pato y su reflejo en el agua. Si quisieramos hacer la selección inversa: Menú Seleccionar----> Invertir. Copiamos la selección para poder pegarla en la imagen del estanque.
4) Clic con el botón derecho sobre la imagen estanque, editar, pegar como capa.
5) Al pegar en la Imagen del estanque observamos que la imagen del pato es excesivamente grande. Escalamos esta capa hasta obtener un pato más pequeño acorde al tamaño del estanque. Recuerda que podemos escalar capas desde el menú "Capas".
6) Convertimos la capa pegada en una nueva con nombre "pato 1".
7) Duplicamos la capa y la denominamos "pato 2". Volteamos horizontalmente la capa "pato 2", la escalamos y la acercamos al primer pato para obtener el resultado final.
8) Por último guarda la imagen como "estanque definitivo.xcf"

22ª Sesión. Repaso Capas.

►Práctica 2: Descargad este archivo (playa y peces) y seguid las orientaciones de esta hoja para de esta manera repasar otros contenidos como copiar y pegar capas y/o selecciones de objetos. Podéis finalizar en casa la práctica sabiendo que os debe quedar algo así:

Próxima sesión

La próxima sesión del curso será el martes 18 de abril en la cual veremos un repaso de las capas que vimos el martes anterior a las vacaciones.
Nos vemos después de Semana Santa. Un saludo,... Javier.

21ª Sesión. GIMP. Capas.

►Las capas son como acetatos puestos unos encima de otros. La parte que no está rellena en una capa deja ver el contenido de la capa de debajo. Las zonas que parecen con un tablero de ajedrez formadas por cuadraditos grises indican transparencia.

La ventaja que tiene trabajar con capas es que lo que se haga en una no influye al contenido de las otras. Una capa puede ser borrada, duplicada, combinada con otras. A una capa se le puede cambiar el tamaño de forma independiente, se pueden mover, se les puede cambiar el orden de apilación,... También permiten distintos grados de transparencia. Toda la  información de la sesión aquí.

*Práctica: Combinación de textos y Capas. Pasos:
1) Creamos una imagen de 500 x 270 píxeles con el fondo blanco desde el menú "Archivo" >>"Nuevo..."

2) Vamos a poner un texto con sombra. Para ello escogemos la herramienta Texto y, en opciones de herramienta, especificamos estos valores por ejemplo:

•  Tipografía: Arial.

•  Tamaño: 60.

•  Color: rojo a elegir en la paleta.

Pinchamos sobre la ventana imagen, con lo que aparece el Editor de textos de GIMP. Escribimos “Zaragoza” y pinchamos en el botón Cerrar. Desplazamos el texto a la parte superior izquierda con la herramienta Mover. Habrás observado que en la ventana capas ha aparecido una capa con una T y como nombre de la capa el texto que hemos escrito (esta T indica que es una capa de texto editable).

3) Vamos a duplicar la capa de texto pinchando en el botón "Crea un duplicado de la capa y la añade a la imagen". Parece que no ha ocurrido nada (pues únicamente vemos un texto). Lo que ocurre es que hemos creado una capa con las mismas propiedades (tamaño del texto, color, posición), por lo que la capa superior “tapa” a la inferior. Como nombre el programa pone el mismo que la capa origen más una almohadilla y el número 1 (si duplicásemos más veces la capa pondría una numeración consecutiva a las capas de texto creadas de esta forma). Cambiamos el nombre a la capa y escribimos “sombra Zaragoza”.  

A esta capa “sombra GIMP” le cambiamos el color a negro y aplicamos sobre ella la secuencia Filtros >> Desenfoque [Blur] >> Desenfoque gaussiano... En la ventana que aparece aumentamos el Radio del desenfoque a 10. Haz clic en el botón Aceptar. Observa cómo, en la ventana capas, esta capa ha dejado de ser una capa de texto (ya no es editable) pasando a ser una capa normal.

Seleccionamos la herramienta Mover y podemos mover la capa hacia la derecha y  hacia abajo. Por último cambiamos el orden de apilación de esta capa para ponerla debajo de la capa con texto color rojo.

Guardamos el archivo como textos.xcf

4) Ahora vamos a aprovechar uno de los logotipos que nos proporciona GIMP y lo vamos a incorporar a nuestra imagen. Para ello en la ventana imagen de GIMP desplegamos Archivo >> Crear >> Logotipos >>  Imigre-26. En el cuadro de diálogo escogemos:

•  Texto: Zaragoza.

•  Color del fotograma: negro.

•  Tipografía: Arial Bold.

•  Tamaño de la tipografía (píxeles): 50.

Esto nos abre una ventana nueva con tres capas: una para el fondo (de color blanco), una para el texto con el color rojo y otra para el borde con el color que hemos elegido (el negro).

Vamos a combinar las dos capas de texto: desactivamos la visibilidad de la capa que no es de texto, luego hacemos clic con el botón derecho sobre una de las capas que queremos combinar en la ventana capas y pinchamos en "Combinar capas visibles". Copiamos la capa resultante mediante el menú Editar >> Copiar, elegimos la otra ventana (la de la imagen textos.xcf) y pegamos la capa. Cuando se hace esto aparece una selección flotante, que hemos de fijar en la misma capa haciendo clic en el botón "capa nueva". Por último, como la imagen pegada aparece en el centro de la imagen, la arrastramos a otro lugar más conveniente.

20ª Sesión. GIMP. Herramientas de transformación.

►Recortar una imagen: Hay muchas razones para recortar una imagen; por ejemplo, ajustar una imagen para rellenar un marco, quitar una parte del fondo para resaltar el sujeto,... Hay dos métodos para activar la herramienta de recorte. Pulsa el botón "Recortar" en la caja de herramientas o usa "Herramientas" → "Herramientas de transformación" → "Recortar" en la barra de menús de la ventana de la imagen. Esto cambiará el cursor y le permitirá pulsar y arrastrar una forma rectangular. Después de completar el movimiento de pulsar y arrastrar, un rectángulo con regiones especiales muestra el área seleccionada. Mientras el cursor se mueve sobre las diferentes áreas del área de recorte seleccionada, el cursor cambia. Entonces puedes arrastrar el cursor para cambiar las dimensiones del área seleccionada. Por último pulsa una vez sobre el área que queremos dejar para recortar la imagen.

►Voltear una imagen: Cuando necesitas que la persona de una foto mire en la otra dirección, o necesitas que la parte superior de la imagen sea la inferior invirtiremos la imagen usando "Herramientas" → "Herramientas de transformación" → "Voltear", o usa el botón en la caja de herramientas. Podemos escoger entre volteo horizontal o vertical.

►Rotar una imagen: Supongamos que giraste tu cámara digital para conseguir una foto vertical. Podemos girar las imagenes usando "Imagen" → "Transformar" → "Rotar 90° en sentido horario" y demás opciones. También encontraremos la herramienta rotar en el menú "Herramientas" → "Herramientas de transformación" → "Rotar". Este camino nos permite rotar la imagen el número de grados que queramos.

► Desenfocar o enfocar: Esta herramienta utiliza la brocha activa y sirve para disminuir o aumentar el enfoque de una imagen o parte de la misma. El modo Desenfoque mancha la imagen mezclando los colores unos con otros, dando como resultado una transición suave entre ellos. El modo Enfoque ocasiona que los píxeles adyacentes con color similar se agrupen. Si se usa de forma moderada puede enfocar un poco las áreas borrosas, pero si se aplica repetidamente, los resultados son como los mostrados en la foto siguiente. Para enfocar una zona podríamos seleccionarla primero y aplicar Filtros → Realzar → Enfocar. Podemos ver otro tipo de filtros usando el mismo mecanismo de selección.

► Blanquear o ennegrecer: Utiliza esta herramienta para blanquear o ennegrecer zonas de una imagen o la imagen completa.

► Herramienta de clonado (pintar usando patrones o regiones de la imagen): Utiliza esta herramienta para pintar una zona de la imagen tomando como muestra una parte de ella o uno de los patrones incluidos en GIMP. Se puede utilizar para reparar problemas en áreas de una fotografía digital pintando sobre ellos los píxeles de otras áreas. Como ejemplo váis a descargar esta imagen de los caballos y vamos a quitar el alambre: El procedimiento para hacerlo es el siguiente:

      • Presiona la tecla Ctrl y haz clic en la región de la imagen que deseas usar para comenzar a pintar (hierba). Luego desplaza el cursor a la zona que quieres pintar (alambre) y pincha y arrastra el ratón para hacerlo. Para pintar una selección o imagen usando cualquiera de los patrones con los que cuenta GIMP, hay que marcar en Opciones de herramienta el botón Patrón. Posteriormente arrastra un patrón del cuadro de patrón activo hasta la imagen o selección.

20ª Sesión. GIMP. Comprimir imagenes y herramientas de pintura.

►Hacer JPEG más pequeños: Puedes hacer más pequeños tus JPEG (usar menos espacio en el disco) sin cambiar las dimensiones de la imagen.

→En la versión 2.6.: Usa "Archivo" → "Guardar como" para abrir el diálogo de guardar la imagen. Podemos cambiar el nombre y la carpeta donde se guardará la nueva imagen. Aquí lo importante es pinchar en "seleccione el tipo de archivo (por extensión)" y escoger "Imagen JPEG". En el siguiente cuadro podemos reducir el tamaño en disco visulizando como quedaría la imagen. Pinchamos en "Guardar".

→En la versión 2.8.: Usa "Archivo" → "Exportar...". En "seleccione el tipo de archivo (por extensión)" escogemos JPEG y por último hacemos clic en "Exportar".

►Herramientas de pintura: Son aquellas que nos permiten dibujar dentro de una imagen o desde una nueva.

Para la práctica de hoy podemos crear una imagen nueva seleccionando Archivo + Nuevo y crear una imagen con cualquier tamaño. Vamos a practicar el dibujo de líneas. Primero escogeremos una herramienta de pintura que nos permita trazar líneas de entre estas que están en rojo.

 

Pulsa por ejemplo sobre el pincel en la caja de herramientas. Pulsa luego sobre la imagen donde quieras empezar a dibujar y arrastra para definir tus líneas a tu gusto. El tamaño de esta línea representa el tamaño del pincel actual, que puedes cambiar en el cuadro de diálogo "pinceles". En el caso de querer dibujar una línea recta, manten pulsada la tecla Mayús. Después de que tienes un punto de inicio, y que mantenemos pulsada la tecla Mayús, verás una línea que sigue al cursor. Presiona el  botón izquierdo del ratón y muévelo. Durante esa “pulsación” del Botón del ratón, necesita mantener pulsada la tecla Mayús.

19ª Sesión. GIMP. Repaso herramientas de selección. Copiar y Pegar.

►Práctica: Selección por tijeras y selección por color de estos peces:

►Una vez realizada la selección podremos copiar las zonas seleccionadas y pegarlas en otra imagen, ya sea en GIMP u otro procesador que soporte imagenes en el portapapeles de Windows (por ejemplo, Word).
Para copiar podemos pulsar el atajo Ctrl+C o ir al menú Editar-->Copiar y para pegar Ctrl+V o menú Editar--> Pegar.

►Cambiar el tamaño de una imagen (Escalar):  Lo primero que notarás es que GIMP abre la imagen en un tamaño idóneo para visualizarla. Si su imagen es realmente grande GIMP establecerá la ampliación para que se muestre perfectamente en la pantalla. El nivel de ampliación está en la barra de estado en la parte inferior de la ventana de la imagen. Usa "Imagen" → "Escalar la imagen" para abrir el diálogo escalar la imagen. Si quieres una anchura deseada, puedes ponerla en el diálogo donde dice Anchura. Si no se tiene un número en mente, puedes usar la anchura de imagen predefinida de GIMP, que es 256 píxeles. Pulsa "Escalar" para completar la acción. También puedes hacer clic con el botón derecho del ratón, seleccionar herramientas de transformación y luego "escalar".
Las selecciones pegadas en la práctica anterior podremos escalarlas según queramos gracias a esta herramienta.

Práctica 18ª Sesión. Selección difusa y con tijeras inteligentes.

Vamos a ver en esta sesión la selección con la varita mágica y las tijeras inteligentes en GIMP para despúes aplicar filtros. El filtro en cuestión realzará ésta rosa sobre el fondo, dándole un realce tridimensional. Descargamos la siguiente foto (rosa.jpg).

Para seleccionar la rosa, podemos usar la herramienta varita mágica (selección difusa). Cuando seleccionamos un color de la rosa vamos a seleccionar pixeles parecidos. La mayor parte lo haremos con un único clic , pero es difícil conseguir seleccionar todo. Nos ayudaremos del botón “Añadir” del “Modo de selección difusa”, o manteniendo pulsada la tecla Mayús. Gracias a esta herramienta, las áreas de selección se van sumando, pero debes tener paciencia hasta que el interior de toda la rosa esté seleccionada. Vas haciendo clic en el interior de la rosa hasta que agrupes todos los elementos y tengas una única selección de la rosa. Termina con paciencia de seleccionar todo.
Otra forma de selección es mediante la herramienta de tijeras inteligentes. Nos permite unir a base de puntos el contorno de la rosa para que sólo nos seleccione el interior de la flor. No olvides unir el punto final con el primero y después hacer clic en el centro de la figura seleccionada.

Desaturar es eliminar todo rastro de color y dejar la imagen en blanco y negro. Quiero desaturar la parte de atrás, pero lo que tengo seleccionado es la rosa. Primero he de invertir la selección; menú Seleccionar → Invertir y ya tengo seleccionado el fondo en lugar de la rosa. Después vamos a Menú Color → Desaturar.

Aún nos queda algo , aplicar un filtro. Los filtros son fórmulas matemáticas para afectar a los pixels de determinado modo. Para crear retoques como si fuera una cámara. No hay que abusar de ellos. Para acceder a los filtros ve al Menú Filtros. Aquí vamos a aplicarle el filtro de desenfoque de movimiento: Menú Filtros → Desenfoque → Desenfoque de movimiento. Elige un tipo de desenfoque Radial con un ángulo de 10. Le dará un realce 3D a la rosa. Hecho.

Ahora, usando la selección de tijeras inteligentes vamos a seleccionar diferentes zonas de esta imagen que previamente descargaremos en nuestro Pen Drive para trabajar con ella:

17ª Sesión. GIMP. Herramientas de selección y Zoom.

►Las selecciones pueden ser realizadas con herramientas de rectángulo, de elipse, y de mano alzada. A menudo cuando se modifica una imagen, sólo quiere actuar sobre una parte de la imagen. El mecanismo de “selección” hace esto posible. Cada imagen tiene su propia selección, que generalmente se visualiza como una línea discontinua en movimiento que separa las partes seleccionadas de las no seleccionadas (llamada “desfile de hormigas” ). En todo momento puedes visualizar el canal de selección en todo su detalle activando el botón de la máscara rápida. Un componente importante en el aprendizaje para usar GIMP de manera efectiva es dominar el arte de hacer buenas selecciones, selecciones que contengan exactamente lo necesario y nada más. Dado que la gestión de selecciones es tan importante, GIMP proporciona una gran cantidad de herramientas para realizarlas: herramientas para hacer selecciones, un menú de operaciones de selección y la capacidad de cambiar a modo de máscara rápida, en el que puedes tratar al canal de la selección como a un canal de color, literalmente “pintando la selección”.

Por ejemplo, la selección rectangular permite recortar, mover o rellenar con un color, solamente el área que queda dentro de esa selección. Para llevarla a cabo, hacemos clic en el botón "Selección rectangular". Luego colocamos el cursor en la parte de la imagen que desees seleccionar y sin soltar el botón izquierdo del ratón, arrastramos el cursor en diagonal, para formar una ventana de selección. Para finalizar la selección soltamos el botón del ratón. El área seleccionada quedará enmarcada con líneas discontinuas que se desplazan alrededor de la imagen. Es lo que se conoce como selección flotante. Para cancelar la selección, solamente debemos colocar el cursor fuera del área punteada y hacer clic.

La selección rectangular, no es la única que ofrece el GIMP. Conozcamos otras:

• Selección elíptica: Permite realizar selecciones circulares o elípticas de una imagen y funciona del mismo modo que la selección rectangular.

• Selección de regiones dibujadas a mano: Se suele utilizar para seleccionar formas irregulares en una imagen. Pero recuerda, ¡tu pulso debe ser firme o te desviarás demasiado al realizar la selección!

• Selección de regiones continuas: A esta herramienta puedes llamarla “varita mágica”, es una de las formas más sencillas de seleccionar objetos. Si mantienes presionada la tecla” mayúsculas” mientras haces clic en diferentes puntos de la imagen, se van agregando áreas continuas que una vez terminada la selección, podrás mover, cortar o aplicar un color.

También encontramos la herramienta de selección por colores y las tijeras inteligentes. Tampoco olvidéis las opciones de selección “Nada” e “Invertir” ambas dos en el menú Seleccionar.

►El zoom no es una herramienta propiamente dicha, pero te facilitará la visualización de la imagen o zona de la imagen sobre la que quieras trabajar. Al igual que en una cámara de fotos, con el Zoom puedes alejar o acercar la imagen con la que trabajas. La forma más sencilla de utilizarla es haciendo clic en el icono “zoom” (lupa) y colocando el cursor sobre la imagen. Cada clic amplía la imagen en un porcentaje de múltiplos de 100, hasta un máximo de 1600%. Para hacer una reducción, mantén presionada la tecla “Control (ctrl.)” del teclado y haz clic en la imagen.

16ª Sesión. Inicio GIMP. Interfaz y selecciones básicas.

El programa gratuito de edición digital más conocido y utilizado es el GIMP (General Image Manipulation Program), abreviatura de Programa General de Manipulación de Imagen.

Permite crear y manipular gráficos, realizar presentaciones multimedia y también dispone de un completo conjunto de herramientas de dibujo y coloreado que serán de gran utilidad a la hora de modificar las características de tus imágenes.

Sus funciones son similares a las de otros programas de retoque; como enfocar y desenfocar imágenes, cambiar su tamaño, modificar el color, etc. Las herramientas de pintura incluyen un cepillo de pintura, un cepillo de aire, herramientas de texto, etc. Podrás transformar las imágenes con la rotación, el escalamiento, el volteado y el corte.También permite insertar texto en las imágenes con diferentes tipos de letra.  Para realizar dichas funciones, el programa dispone de una serie de herramientas.

►La caja de herramientas es el corazón de GIMP. Si se cierra se cerrará El GIMP.

1. Iconos de herramienta: Estos iconos activan herramientas que sirven para una variedad de propósitos: seleccionar partes de imágenes, pintar sobre ellas, transformarlas, etc.
2. Colores de frente/fondo: Las áreas de color muestran los colores de frente y fondo actuales de GIMP, los cuales entran en juego en numerosas operaciones. Al pulsar con el ratón sobre cualquiera de los dos aparece un diálogo de selección de color, que permite cambiarlo a un color diferente. Si haces clic sobre la flecha de dos puntas, los dos colores se intercambian. Y si pulsas con el ratón sobre el pequeño símbolo de la esquina inferior izquierda, los colores se restablecen a blanco y negro.
3. Pincel/patrón/degradado: Estos símbolos muestran las selecciones actuales de GIMP para: el Aerógrafo, usado por todas las herramientas que permiten pintar sobre la imagen (“pintar” incluye operaciones como eliminar y emborronar) para los Patrones que se usa para rellenar áreas seleccionadas de una imagen; y para Degradados, que se utilizan en operaciones que requieren una suave variación del rango de colores. Al pulsar con el ratón sobre cualquiera de estos símbolos aparece una ventana de diálogo que te permite cambiarlo.
4. Imagen activa: En GIMP, se puede trabajar con muchas imágenes a la vez, pero, sólo una de ellas es la “imagen activa”. Aquí podemos encontrar una representación en miniatura de la imagen activa. Al pulsar sobre ella aparece un diálogo con una lista con todas las imágenes abiertas, que permite seleccionar una para convertirla en la imagen activa. También se puede pulsar sobre la ventana de la imagen para activarla. La vista previa de la “imagen activa” está desactivada de manera predeterminada. Si quieres, puedes activar en la pestaña de las Preferencias de la caja de herramientas.

►La ventana de la imagen existe aunque no se haya abierto una imagen. En la barra de título, si no se abierto una imagen, se lee “Programa de manipulación de imágenes GNU”. Cuando hay una imagen se muestra el nombre de la imagen y sus especificaciones. Cada ventana muestra una imagen, o ninguna si no se ha abierto una imagen. Cada imagen se muestra en una o más ventanas de imagen; aunque no es habitual mostrar la misma imagen en varias ventanas. Empezaremos con una descripción básica de los componentes presentes por defecto en una ventana de imagen habitual. Algunos de estos, de hecho, se pueden ocultar usando ordenes del menú Ver.

1. Barra de título: en la parte superior de la ventana de la imagen probablemente se encuentre el nombre de la imagen y alguna información adicional sobre la imagen. Esta barra la dispone el gestor de ventanas del sistema, no la dispone GIMP, por lo que su apariencia puede variar con el sistema operativo, el gestor de ventanas, y/o el tema.
2. Menú de la imagen: directamente por debajo de la barra de título se encuentra el menú de la imagen (a menos que se haya ocultado). Este menú da acceso a casi todas las operaciones que se pueden efectuar sobre una imagen. Además puede obtener este mismo menú pulsando con el botón derecho dentro de la imagen para mostrar un menú emergente de la imagen, o pulsando con el botón izquierdo sobre la pequeña “flecha” de la esquina superior izquierda, llamado Botón de menú:, si por alguna razón fuera más conveniente. La mayoría de las órdenes del menú se pueden asociar a atajos de teclado como se muestra en el menú.
3. Botón del menú: pulse sobre el botón del menú para mostrar el menú de la imagen en una columna. También, puedes acceder a este menú presionando las teclas Mayús+F10.
4. Regla: en la configuración predeterminada, las reglas se muestran en la parte superior y en la parte izquierda de la imagen. Use las reglas para determinar las coordenadas dentro de la imagen. La unidad son los píxeles.
5. Activador de la máscara rápida: en la esquina inferior izquierda de la ventana de la imagen hay un pequeño botón que activa o desactiva la máscara rápida. Cuando la máscara rápida se activa, el botón muestra su contorno en rojo.
6. Coordenadas del puntero: cuando el puntero del ratón se halla dentro de la imagen, en la esquina inferior izquierda de la ventana hay un área rectangular en la que se muestran las coordenadas actuales del puntero. Las unidades empleadas son las mismas que las de las reglas.
7. Menú de unidades: se utiliza para cambiar las unidades empleadas para las reglas y para muchos otros propósitos. La unidad predeterminada es el píxel, pero puedes cambiar rápidamente a centímetros, pulgadas, u otras muchas posibilidades usando este menú.
8. Botón de ampliación: hay varias maneras de ampliar o reducir la imagen, pero el botón de ampliación parece ser el más simple. En GIMP-2.6, se puede introducir un nivel de ampliación directamente en la caja de texto para tener un mayor control.
9. Área de estado: el área de estado está en la parte inferior de la ventana de la imagen. De manera predeterminada, el área de estado muestra la parte activa de la imagen, y la cantidad de memoria del sistema usada por la imagen. Durante la ejecución de operaciones, el área de estado muestra, temporalmente, la operación que se ejecuta y su completado.
   

   	Nota:
   	Ten en cuenta que la cantidad de memoria que consume una imagen no es lo mismo que el tamaño del archivo que la contiene. Por ejemplo, un archivo PNG de 70Kb puede ocupar unos 246Kb de memoria cuando se abre. Hay dos razones para esto. Primero, la imagen se reconstruye desde el archivo PNG comprimido. Segundo, GIMP mantiene una copia de la imagen en memoria para el comando deshacer.

10. Botón cancelar: durante la ejecución de operaciones complejas lentas, generalmente un complemento, aparece temporalmente, un botón «Cancelar» en la esquina inferior derecha de la ventana. Usa el botón «Cancelar» para detener la operación.
    

    	Nota:
    	Hay algunos complementos que responden mal a la cancelación, y posiblemente dejan piezas corruptas de imágenes.

11. Control de navegación: éste es un pequeño botón con forma de cruz que se encuentra en la esquina inferior derecha del visor de la imagen. Pulse sobre el mismo y mantenga presionado (sin soltar el botón del ratón) sobre el control de navegación para mostrar la vista previa de navegación. La vista previa de navegación tiene una vista en miniatura de la imagen, con el área visible delineada. Use la vista previa de navegación para desplazarse rápidamente a otra parte de la imagen; mueva el ratón mientras mantiene pulsado el botón. La ventana de navegación es la forma más conveniente de desplazarse por imágenes muy grandes con una pequeña parte visible en la ventana.
12. Área de desplazamiento inactiva: esta área separa el visor de la imagen activa y el área de desplazamiento inactivo, para que sea posible distinguir entre ambas. Por lo general, no puede aplicar filtros ni realizar operaciones sobre el área inactiva.
13. Visor de la imagen: la parte más importante de la ventana de la imagen es, por supuesto, el visor de la imagen o lienzo. Ésta ocupa el área central de la ventana, y está rodeada por una línea de puntos amarilla que muestra los contornos de la imagen, contra un fondo gris neutro. Puedes cambiar el nivel de ampliación del visor de la imagen de varias formas, incluyendo el ajuste de la ampliación descrito a continuación.
14. Botón para cambiar el tamaño la ventana de la Imagen:si no está activada esta característica, si cambia el tamaño de la ventana, el tamaño de la imagen y su ampliación no cambian. Si agrandas la ventana, por ejemplo, verá más de la imagen. Si este botón esta pulsado, la imagen se redimensiona cuando se cambia el tamaño la ventana de manera que se ve la misma porción de la imagen, antes y después del cambio el tamaño de la ventana.

►Abrir una imágen con GIMP: Desde el menú de la imagen "Archivo" → "Abrir". Elegimos la imagen de entre nuestras carpetas y pinchamos en "abrir".

Enlace descarga a GIMP

Descarga aquí GIMP 2.8: http://www.gimp.org.es/descargar-gimp.html y luego clic en "Descargar GIMP gratis (version 2.8.18) para Windows".

Guarda este fichero en una carpeta de tu disco duro. Recuerda que si utilizas el navegador Google Chrome por defecto se guarda en la carpeta "Descargas". Debemos esperar unos minutos, pues el archivo descargado ocupa 92MB.
Cuando acabe la descarga haz doble clic sobre el icono que hemos bajado y comenzará el programa de instalación. Sigue estos pasos:
1ª y 2ª Ventana: clic en "Siguiente".
3ª Ventana: Acepta los términos de la licencia. Es una licencia libre, que te da el derecho de copiar el programa y distribuirlo. Clic en "Siguiente".
4ª Ventana: Elegimos la carpeta donde instalar GIMP. Normalmente esto se suele hacer en "Archivos de Programa". Clic en "Siguiente".
5ª y 6ª Ventana: Activa o desactiva las casillas según quieras y pincha en "Siguiente". Recomiendo activar lo justo para el funcionamiento de GIMP.
7ª y 8ª Ventana: Clic en "Siguiente".
9ª Ventana: Clic en "Instalar".
10ª Ventana: Clic en "Finalizar".

Si por algún motivo después de instalar GIMP os sale en inglés, podéis seguir estos pasos para ponerlo en español.
1) Clic en el Botón Inicio. Abajo a la izquierda de nuestros equipos.
2) Clic en Panel de control.
3) Clic en Sistema.
4) Clic en Configuración avanzada del sistema.
5) Clic en Variables de entorno.
6) En la sección "Variables de sistema": Clic en Nueva.
7) Nombre de variable: Escribimos "LANG".
8) Valor de la variable: Escribimos "es".
9) Clic en Aceptar.
10) Clic en Aceptar.
11) Clic en Aceptar.

15ª Sesión. Subida de grandes ficheros a la nube para poder compartirlos a nuestros contactos.

En la sesión de hoy vamos a ver cómo compartir archivos y/o carpetas de grandes dimensiones con nuestros contactos. Vamos a ver dos aplicaciones online basadas en el alojamiento de ficheros en "la nube": Google Drive y Dropbox. Hay otras como SkyDrive desarrollada por Microsoft que opera de forma idéntica a éstas.

En lo que respecta a nuestro curso usaremos éstas herramientas para almacenar nuestras fotos o vídeos a modo de copia de seguridad y/o para compartir estos tipos de archivos con otras personas.

►Dropbox.

Mediante tu propia cuenta de Dropbox y a través del navegador podrás acceder a tus contenidos en la nube desde cualquier PC con conexión a Internet. Asimismo, también puedes compartir tus ficheros alojados allí con quien quieras incluyendo las direcciones de correo electrónico de tus conocidos.

Toda la documentación sobre Dropbox la podéis obtener aquí.

►Google Drive.

Inicia sesión en http://drive.google.com para acceder a Google Drive en la Web desde cualquier ordenador con tu cuenta de Google / Gmail.

Para subir archivos a Google Drive es necesario disponer de cuenta con Google, no así para ver archivos que nos han compartido a nuestro correo electrónico ajeno a Google (Hotmail, Yahoo, Ono, Movistar,...)

En cambio, si queremos colaborar/editar documentos que nos hayan compartido si es necesario tener una cuenta de Google.

Toda la documentación sobre Google Drive la podéis obtener aquí.

Por último, si queremos que nuestros vídeos sean vistos por un amplio público lo mejor es "colgarlos" en YouTube.